Mes inspirations prennent profondément racine dans des événements et des expériences personnelles qui m'ont laissé une impression durable. Ces moments, qu'ils soient profonds ou subtils, façonnent souvent le cœur émotionnel de ma musique. Je m'en inspire pour créer des compositions qui reflètent non seulement le monde extérieur, mais aussi mon cheminement spirituel intérieur. Le processus d'introspection joue un rôle important dans ma créativité. Je constate qu'en puisant dans ma vie spirituelle, je peux exprimer des émotions et des pensées que les mots seuls ne peuvent transmettre. Cette réflexion intérieure influence les qualités atmosphériques et ambiantes de ma musique, contribuant à créer des paysages sonores qui invitent les auditeurs à faire une pause, à réfléchir et à se connecter à leurs propres expériences.

Dans mon espace créatif, je travaille sur un Mac M3 Pro, en utilisant Logic Pro comme principale station de travail audio numérique (DAW). Mon installation comprend l’Arturia Keylab, qui est au cœur de mon flux de travail, offrant un contrôle tactile sur mes compositions. Je me tourne fréquemment vers les bibliothèques Kontakt pour trouver l’inspiration, avec des favorites comme les textures inspirantes de cordes de chambre de la bibliothèque Ólafur Arnalds Chamber Evolutions et le Solo Violin de Spitfire. L’instrument Armenian Duduk d’Ilya Efimov apporte une profondeur culturelle unique à nombre de mes œuvres.

Mes compositions s’orientent souvent vers des paysages sonores paisibles et ambiants, guidant les auditeurs à travers l’introspection ou des réflexions sur les événements de la vie. Chaque pièce que je crée vise à offrir un voyage méditatif, en s’appuyant sur des textures atmosphériques et des mélodies réfléchies.

J'ai essayé tous les instruments de Kompose Audio parce qu'ils m'inspirent énormément. En ce moment, j'ai utilisé Acturus Nova et Equuleus pour mes derniers morceaux, et je prévois d'explorer Time II et Tureis très bientôt.